Vincent Trollet
Composer
À propos
BIOGRAPHIE
Membre Artiste de l’Académie de France à Madrid, la Casa de Velazquez, de 2013 à 2014, sélectionné à l’Institut Français du Maroc pour une résidence artistique en 2015 à Fès, lauréat 2016 du programme de résidence Hors-les-murs de l’Institut Français en musique de création, Vincent Trollet est actuellement en résidence d’expérimentation à l’Université Paris-Saclay pour le projet Cosmic Utopia. Son catalogue s’étend de la musique instrumentale et vocale aux formes plus expérimentales de la musique mixte et électroacoustique.
Vincent Trollet accorde une grande attention au son de la parole et à l’expérience du temps. Il explore le son comme un être vivant qu’il traite, entre autres, au moyen de divers expédients, vocaux, instrumentaux, gestuels et scéniques. Ne se rattachant pas formellement à une esthétique dominante de la musique contemporaine, il tient à ce que sa musique explore des frontières par l’expérience qui surgit du rapport et de la confrontation avec le théâtre, le texte et la réalité virtuelle.
Né à Pau en 1978, il a commencé par étudier le piano et se consacre ensuite à la composition. Il étudie avec Edith Canat de Chizy la composition au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris. ll obtient aussi un diplôme supérieur en Acoustique Musicale au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris qui lui apporta des connaissances approfondies de l’acoustique et des environnements technologiques. Il choisit ensuite de poursuivre ses études à la Haute Ecole de Musique de Genève où il obtient un Master en Composition et Théorie musicale. Ses professeurs principaux furent Michael Jarrell (composition), Luis Naon (musique électroacoustique), Eric Daubresse (informatique musicale).
L’année 2010/2011 représente un tournant. Il est admis au cursus d’Informatique Musicale à l’IRCAM à Paris, où il suit une formation intensive en informatique musicale. Une nouvelle orientation se dessine alors et l’amène à explorer des formes expérimentales. C’est aussi le moment où se nouent des rencontres avec d’autres compositeurs de sa génération qui se répercuteront quelques mois plus tard, par la fondation d’un collectif, d’où naitra un ensemble de musique contemporaine, l’Ensemble Regards.
À partir de 2016, il collabore avec Vahram Zaryan, performer et mime, pour la création d’un tryptique intitulé Oblique. Ce thème s’enrichit de nouvelles significations au fur et à mesure des créations où plusieurs pratiques artistiques sont présentes : le mime, les arts circassiens, la musique et le texte. En 2019, il écrit la musique du spectacle Arianna dans lequel trois musiciens, une danseuse et un comédien cherchent à rendre compte de l’expérience limite de deux femmes, I’Arianna mythologique et Valentina Terechkova, première femme cosmonaute à s’être rendue dans l’espace.
En 2020, il est cofondateur du collectif Pronaos consacré à la création et à la réflexion entre artistes et scientifiques. Pour le premier projet du collectif, le Laboratoire Arianna, des matériaux issus de la recherche spatiale ont servi de point de départ à un partage de pratiques artistiques et à l’élaboration d’un parcours de huit installations sonores et visuelles.
« Nous partirions ainsi, le magnétophone sous les bras, à la recherche des musiques perdues et de leurs secrets fonctionnels… Ainsi, pourrait-on alors dérober le secret des ragas et de leur action sur l’estomac, celui des gamelangs et de leurs vertus toniques, celui des tam-tams érotomanes, des gagakus qui ont fait les Samouraïs, des guitares qui ont défait Hawaii… C’est bien cela que nous voulons ? Cette musicologie en casque colonial, la pharmacopée en bandoulière, n’a d’égale le ridicule que sa collègue en bonnet pointu, l’esthétoscope en sautoir, spécialiste du cœur. Ces grimaces opposées nous rappellent justement notre vide, que ne combleront plus les approches également grossières des fonctions et de la consommation. Nous revoici au pied du mur. »
– Traité des objets musicaux, « La musique comme discipline », Pierre Schaeffer
Diplômes
2012
Licence et Master en Composition et théorie musicale avec orientation en Composition, Haute Ecole de Musique de Genève.
2011
Cursus de composition et d’informatique musicale, IRCAM, Paris.
2009
Diplôme de formation supérieure de musique d’Acoustique musicale, Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
2008
DEM de Composition, Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris.
2007
DEM Orchestration – mention très bien (Conservatoire à Rayonnement Régional de Saint-Maur des Fossés).
2004
Écriture musicale – Certificat de Fin d’études musicales – mention TB, Analyse, Composition instrumentale (Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse).
1999
Piano (médaille d’argent), musique de chambre – médaille de vermeil, formation musicale – CFEM mention Très bien, écriture 5 (Conservatoire à Rayonnement Départemental de Pau).
1996
Baccalauréat scientifique (Lycée Immaculée-Conception Beau-Frêne, Pau).
PRIX – RÉCOMPENSES
2019
Lauréat par le Fond de Création Lyrique (FCL) pour l’opéra Arianna ; conception et texte de Milan Otal, mise en scène d’Ismaël Tifouche Nieto, musique de Vincent Trollet, chorégraphie de Joana Schweizer.
2018
Sélectionné pour représenter la Section française de l’International Society for Contemporary Music (ISCM – WORLD MUSIC DAYS 2019 – Estonie).
2016
Lauréat du programme Hors-les-Murs, Institut Français (résidence de deux mois au Portugal et en Espagne).
2015
Lauréat du programme des Résidences artistiques de l’Institut Français au Maroc, l’Institut Français de Fès (résidence de deux mois).
2014
Prix Georges Wildenstein, Académie Française des Beaux-Arts.
2013-2014
Pensionnaire à l’Académie de France à Madrid, Casa de Velázquez, Espagne (résidence de douze mois).
2010
Prix d’Encouragement, Académie Française des Beaux-Arts.
2008
Prix SACEM décerné aux étudiants diplômés en DEM Composition.
Commande d’œuvres
Sélection des dernières commandes
2020
Conservatoire à Rayonnement Départemental d’Argenteuil, Collectif Pronaos.
2019
Radio France, Péniche la Pop – Incubateur artistique et citoyen.
2018
Ensemble Regards, Conservatoire à Rayonnement Départemental de Clamart.
2017
Compagnie Vahram Zaryan, Communauté d’Agglomération Pau Béarn Pyrénées.